阿翔老師的爵士鋼琴與作曲部落格

現在有許多語言教學推廣以「說」為主軸是語言學習最自然的途徑，

其實爵士音樂也是如此，

有別於一般古典教學模式，

古典教學很重視譜面上的各種音樂術語記號，

彈奏技巧訓練、力度表情控制

當然不是說這些不重要，

只是我們明明是在學習語言，

卻一直盯著課本上的文字，

聽不見的音樂，彈不出音樂。

在國外有許多老師在課堂上會撥放一些大師彈奏的爵士音樂，

要學生聽並且直接在鋼琴上模仿音樂家彈出的音符以及觸鍵，

因此，跟學習語言一樣，「聽」是相當重要的一門課題，

但最終目標還是「說」，

說出你自己的語言，你自己的風格，

「說」就如同爵士音樂的即興演奏。

我們在上課時會學習一些即興演奏的簡單方式和原理，

在這之後，

『今天的作業就是回家即興這首曲子。』我常這樣跟學生說。

即使在上課已經練習過即興的方式，但大部分學生回到家還是會一頭霧水。

明明孰悉了和弦、音階，卻怎麼都即興不出好聽的旋律？

是框架，

古典音樂的框架太重，

譜面上沒有寫出來的東西要我們憑空彈出來。

深怕彈出來的音符很奇怪或是不好聽。

『沒關係，覺得彈出來的東西奇怪或是不好聽，那是必經過程！』

跟學習語言一樣，剛開始支支吾吾深怕文法錯，說出來的話外國人聽不懂怎麼辦？

就會被侷限在這了，

要「勇敢說出口」，

說出來以外，要不斷地說，最好每天都說，

還要多聽別人的即興（例如：在Youtube上搜尋Jazz Piano Trio），

讓自己完全沉浸在那個語言的世界裡面，

真的不少學生成功了，就是因為耳濡目染！

這就是爵士樂。